Art-thérapie

Accompagnement individuel

Vous avez besoin de :

  • distance sur votre quotidien pour mieux y revenir avec de nouveaux éclairages
  • connexion à vous-même par les sensations et l’expression, afin d’écouter autrement vos parts intérieures
  • une démarche introspective imprégnée de légèreté, de créativité, de plaisir, de soin
  • un accompagnement pour mieux digérer vos émotions, canaliser vos questionnements, accueillir vos création, approfondir vos réflexions

Cultiver des ressources en vous laissant traverser par vos élans créatifs !

Mon expérience


Un élan vital m’a poussé à m’aventurer dans une quête de retour à moi et au monde, après avoir vécu des phases de dissociations et de perte de pouvoir d’agir.

Mes pratiques artistiques sont centrales pour mieux surmonter mes blessures physiques et émotionnelles.

Aujourd’hui, j’ai à cœur de me situer dans une démarche restauratrice, dans une optique où le processus artistique compte autant, voire plus, que la finalité de l’œuvre. 

Ma pratique d’art-thérapeute est indissociable de mon parcours de vie, d’artiste, d’être en quête de bien être.

Un processus d'art-thérapie mène à:

Lâcher prise:
Écouter le langage du corps, les sensations et se mettre au centre de sa vie. Sortir, détourner et aborder autrement ses habitudes de pensées et d’action. Ainsi, les difficultés prennent moins de place et se comprennent mieux.

Laisser émerger ses ressources:
Créer à partir de ce qui nous compose: nos sens, notre sensibilité au monde, nos états. Savourer les potentiels de nos particularités.

Créer:
Revenir aux sensations et aux facultés du corps pour percevoir le monde et nous exprimer au monde ! Avec l’art-thérapie intermédiale, nous explorons les différentes modalités expressives : mouvement, scène, son, image, écriture, … 

Transformer les difficultés en beauté:
Faire de ses douleurs une palette pour créer ! Pour aller mieux, pour développer sa résilience. 

Évoluer:
L’art-thérapie expressive vise le développement de soi, c’est un accompagnement dans un processus de transformation et d’élaboration de soi.

Vous souhaitez vérifier si l’art-thérapie vous conviendrait ?

"Valentine m’a aidé à ouvrir des nouvelles perceptions de moi-même. Cela m’aide à ressentir autrement mon vécu dans le quotidien." Cynthia

En quoi l’art-thérapie est-elle bénéfique ?

L’expression au-delà des mots

Les mots ne suffisent pas pour exprimer certains sentiments et certaines expériences. L’art-thérapie offre une autre forme d’expression.

La libération d’émotions (catharsis)

Le processus de création permet de relâcher certaines tensions émotionnelles et de nous en libérer en les illustrant pour mieux savoir en parler.

Des créations tangibles

L’art-thérapie est une activité pratique qui comprend des outils tangibles et nourrit notre intérêt naturel, en tant qu’être humain, de fabriquer des objets.

Un outil de compréhension

La création artistique nous permet de nous exprimer et de comprendre nos croyances et nos pensées. Ainsi, nous pouvons dévoiler les explications derrière notre souffrance, dépression ou anxiété.

Tarifs

120.- CHF / 1 h de séance

1100.- CHF / suivi de 10 séances
Rabais valable si vous vous engagez dès le début.

Mes accompagnements sont remboursés par les assurances complémentaires affiliées à RME et ASCA. 

OU

parcours sur mesure

Je propose des accompagnements individualisés. Dans ce cas, je reste connectée à vous et je partage mes ressources durant et entre les séances prévues. Je reste disponible si besoin.

Tarif à poser en fonction de votre demande: soit sur le parcours prédéfini, soit mensualisé.

imaginez si vous pouviez :

>> Envisager votre créativité comme votre meilleure alliée

>> Mieux réguler vos émotions et votre système nerveux

>> Cultiver votre confiance et booster votre motivation au quotidien

>> Evoluer profondément autour de thématiques qui vous tiennent à coeur

>> Construire une relation de confiance dans une alliance thérapeutique

>> Bénéficier d’un accompagnement de qualité avec une professionnelle reconnue par l’ARAET (fédération professionnelle d’art-thérapie).

Et si vous osiez l’aventure ?

Haïku de feedback d’atelier
"De l'émergence au fond des cieux.
En accord pluriel.
Je me lâche"

infos pratiques:

séance d’essai

Lors cette première rencontre, on évalue : 

  • si on engage un suivi, 
  • si on s’arrête là, 
  • ou si on renouvelle une ou des séances d’essai sans engagement.

entamer un processus

S’engager sur un suivi de 10 séances permet de :

  • rebondir d’une œuvre à une autre et d’aller toujours plus loin dans le processus
  • approfondir la démarche
  • implanter la transformation dans le quotidien
  • nourrir un lien de confiance favorable à l’accompagnement thérapeutique

poser des intentions

Commencer un processus en définissant les objectifs du suivi.

Ces intentions donnent du sens et des directions. C’est l’ancrage à partir duquel on se sent libre de partir à l’aventure. C’est un point de départ à partir duquel on évalue si on a besoin d’ajuster le dispositif en cours de processus.

prendre un rythme

Idéalement un suivi se construit sur une fréquence de 1 à 4 séances par mois. Ce rythme permet de rester dans le processus tout en laissant un temps de digestion entre chaque séance. Il s’établit en fonction des besoins de chacun.e.

bilan & récolte

En fin de processus, on fait un bilan des séances.

On y récolte les ressources cultivées.

On choisit si on continue le processus ou pas. 

éventuel renouvellement

Si on décide de continuer le processus, on peut reposer des objectifs et faire évoluer le suivi.

A la fin, choisir du devenir des œuvres

Durant le processus, les créations restent plutôt à l’atelier (afin de rebondir entre les anciennes et les nouvelles créations; de différencier la thérapie du quotidien; etc).

En fin de processus, les œuvres sont reprises par le créant, à qui elles appartiennent. C’est au créant de choisir leur devenir: jetées, transformées ou conservées.

Questions fréquemment posées

Oui! L’art-thérapie relie à l’essence quel que soit votre profil. Un suivi individuel est particulièrement propice pour s’adapter à tout type de demande.

Généralement, une séance est composée de trois phases principales (qui prennent des formes et des temporalités variables en fonction du dispositif).

L’ouverture : un passage pour établir le contact, prendre la température, s’ancrer dans l’instant de la séance, éveiller ses sens, … et se rendre disponible à entrer dans l’aventure.

L’aventure : s’embarquer dans un état de rêverie propice à la création, et à laisser émerger des formes, des réminiscences, des liens, des émotions, des besoins, etc. Ainsi, on chemine d’une pensée à l’autre, et on rebondi créativement sur ce qui se donne à vivre.

La fermeture : un temps d’intégration et de réflexion. Conscientiser et nommer les ressources (plaisir, idées, compétences, pouvoir d’action, etc.) émergées durant la séance, et élaborer des liens avec son histoire de vie.

Mobiliser les sensorialités par divers moyens d’expressions

Je travaille avec plusieurs moyens d’expression :

  • les arts vivants (le mouvement, le chant, des jeux théâtraux)
  • les arts plastiques (dessin, peinture, collage, modelage, masque, textiles… )
  • les arts du langage (écriture et expression de poésie, de conte, etc. )
  • le landart (installation avec matériaux naturels, création en extérieur)
  • les arts visuels (photo, vidéo )

Par le passage d’un médium à un autre (=l’intermédialité), on a la possibilité de mobiliser plusieurs sens et manières d’être au monde (=modalité). On va choisir les médiums utilisés en fonction des affinités de la personne et des besoins du moment.

Le passage d’une modalité à une autre offre la possibilité de considérer un thème sous plusieurs point de vue, en activant l’imagination de différentes manière et en contactant différentes parts de soi.

La verbalisation est la manière la plus courante de communiquer. La création artistique laisse émerger des éléments inattendus et imprévus. Il nous est plus facile d’entamer l’expression de nos sentiments intimes par l’art que par la parole, en raison de l’absence de ces mécanismes de défense verbaux.

 « L’art peut révéler le client à lui-même, parce que c’est un langage qui ne lui est pas aussi familier. Il est plus difficile de se cacher derrière l’art que derrière des mots, parce que l’art est une expérience sensorielle et souvent associée à l’enfance. »

https://www.montrealtherapy.com/fr/les-bienfaits-de-lart-therapie/

L’art-thérapie met plutôt le focus sur le processus vécu, plutôt que sur le résultat. Ainsi, que vous soyez habitué ou pas à la création, l’essentiel est plutôt de se connecter à l’expérience. Observer ce qui se vit sur le moment, en accueillant pleinement ce qui peut émerger.

 

 

L’efficacité de l’art-thérapie est reconnue pour: 

– ses bienfaits psychologiques: l’évolution de la conscience, l’épreuve de réalité, la résolution de problème, le dévoilement de l’inconscient, la catharsis, la résolution de conflit, l’intégration, l’individuation.
– ses effets physiologiques: la normalisation de la fréquence cardiaque, de la pression artérielle et de la sécrétion de cortisol. L’améliorer des liaisons fonctionnelles dans le cerveau, ce qui augmente la résistance au stress.

Plus généralement, l’art-thérapie aide à:

– apaiser et réduire le niveau de stress
– résoudre des problèmes
– relâcher des tensions émotionnelles
– se rétablir à la suite d’un traumatisme ou d’une perte
– soulager la douleur ou d’autres problèmes physiques
– approfondir la compréhension de soi et de son fonctionnement en tant qu’individu ou membre d’un groupe
– etc.

 

Source: https://www.montrealtherapy.com/fr/les-bienfaits-de-lart-therapie

Plongez dans vos paysages intérieurs,

tout en cultivant des ressources pour se relier à l'extérieur.